「朝だ！生です旅サラダ」山代エンナが巡る！アメリカ・ロサンゼルス最新アート旅

2025年4月4日

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2025年4月5日（土）放送の『朝だ！生です旅サラダ』では、イラストレーターの山代エンナさんがリポーターを務め、アメリカ・ロサンゼルスのアートシーンを紹介します。

山代さんは、旅先での体験を独自の視点でイラストに描き起こし、その魅力を伝えることで知られています。

番組では、現代美術館「ザ・ブロード」やベニスビーチのアートスポットなど、多彩な場所を巡る予定です。

山代さんはこれまでにも、旅の経験をもとにした作品を多数発表しており、2024年12月には作品集『JOURNEY』を出版しています。

また、2025年4月下旬から5月のゴールデンウィークにかけて、東京で個展を開催予定で、正式な告知は3月下旬に行われるとのことです。

ロサンゼルスは、多様な文化が融合する都市で、アートシーンも非常に活発です。

今回の放送を通じて、山代さんの視点からロサンゼルスのアートの魅力を再発見できることでしょう。

ロサンゼルスのアートシーンを巡る旅

現代美術館「ザ・ブロード」の魅力

ロサンゼルスのダウンタウンに位置する現代美術館「ザ・ブロード」は、2015年に開館した入場無料の美術館です。

建物はハニカム構造の外観が特徴的で、内部には自然光が差し込む設計となっています。

館内には、アンディ・ウォーホルやロイ・リキテンスタイン、草間彌生など、約2,000点以上の現代アート作品が収蔵されています。

特に、草間彌生の「インフィニティ・ミラー・ルーム」は人気の展示で、訪問者が鏡張りの部屋の中で無限に広がる光のインスタレーションを体験できます。

また、ジェフ・クーンズの「チューリップ」など、写真映えする作品も多く、SNSでも話題となっています。

入館は無料ですが、事前予約が推奨されています。

ベニスビーチで感じるアートとカルチャー

ベニスビーチは、ロサンゼルス西部に位置するエリアで、ストリートアートやパフォーマンスが盛んなことで知られています。

ビーチ沿いのボードウォークでは、地元アーティストによる壁画や路上パフォーマンスが日常的に行われており、訪れる人々に独特のカルチャーを提供しています。

特に、ベニスアートウォールは、アーティストが自由に作品を描くことができるスペースとして有名で、常に新しいアートが生まれています。

また、マッスルビーチやスケートパークなど、スポーツとアートが融合したスポットもあり、多様な文化が共存するエリアとなっています。

アート施設でのペイント体験

ロサンゼルスには、訪問者が実際にアート制作を体験できる施設が多数存在します。

例えば、クラフト・コンテンポラリー（旧クラフト＆フォークアート美術館）では、現代のクラフト作品を展示するだけでなく、ワークショップや教育プログラムを通じて、参加者が直接アート制作に関わる機会を提供しています。

また、ベニスビーチ周辺でも、スケートボードに絵を描くワークショップなど、ユニークなアート体験が可能です。

これらの体験を通じて、訪問者はロサンゼルスのアートシーンをより深く理解し、自らの創造性を刺激することができます。

山代エンナの旅とイラストレーション

旅サラダガールズとしての活動

山代エンナさんは、2018年より朝日放送テレビの番組『朝だ！生です旅サラダ』の海外リポーターを務めています。

この番組では、世界各地の魅力を視聴者に伝える役割を担い、これまでにアメリカ、ギリシャ、オーストラリアなど、多彩な国々を訪れています。

彼女のリポートは、現地の文化や風景を独自の視点で紹介し、視聴者から高い評価を受けています。

旅先で描かれるイラストの魅力

山代さんは、旅先での経験や風景をイラストとして描き、その作品を通じて旅の魅力を伝えています。

彼女のイラストは、線画をベースにした独特のタッチで、人物や風景、動植物などを繊細に表現しています。

特に、『旅サラダ』で訪れた各国の風景や文化を描いた作品は、視聴者に旅の臨場感や魅力を伝える手段として大きな役割を果たしています。

個展での作品展示と活動の広がり

山代さんは、これまでに複数の個展を開催し、自身の作品を広く公開しています。

2022年1月には、有楽町マルイで個展「LIFE」を開催し、『旅サラダ』で描いたイラストやオリジナル作品を展示しました。

また、2022年12月には、玄光社より作品集『JOURNEY』を出版し、これまでの作品をまとめています。

これらの活動を通じて、彼女の作品は多くの人々に親しまれ、イラストレーターとしての地位を確立しています。

ロサンゼルスのアートスポット紹介

ストリートアートが彩るアートディストリクト

ロサンゼルスのダウンタウン東部に位置するアートディストリクトは、かつての工業地帯がアーティストたちの創造的なキャンバスへと変貌を遂げたエリアです。

この地区では、倉庫や建物の壁面が色鮮やかな壁画やグラフィティで覆われ、街全体がオープンエアの美術館のような雰囲気を醸し出しています。

特に、「LA Freewalls Mural Project」と呼ばれる取り組みが注目されており、Shepard FaireyやJRといった著名なアーティストによる大規模な壁画が街を彩っています。

訪問者は、これらのアート作品を背景に写真を撮ったり、ギャラリーやカフェを巡ったりしながら、アートとカルチャーが融合した独特の雰囲気を楽しむことができます。

ゲッティ・センターでの名作鑑賞

ゲッティ・センターは、ロサンゼルスのブレントウッド地区に位置する美術館で、ヨーロッパの絵画、彫刻、装飾芸術、写本、写真など、多岐にわたるコレクションを誇ります。

館内では、レンブラント、ゴッホ、モネ、ドガなどの巨匠による名作を鑑賞することができます。

特に、フィンセント・ファン・ゴッホの「アイリス」は、訪問者に人気の高い作品の一つです。

また、ゲッティ・センターの建築自体も見どころで、リチャード・マイヤーによる設計は、白いトラバーチン石を使用したモダンなデザインが特徴です。

さらに、美しく整備された庭園や、ロサンゼルスの街並みを一望できる展望スポットもあり、芸術鑑賞とともにリラックスした時間を過ごすことができます。

LACMAでの最新展示チェック

ロサンゼルス・カウンティ美術館（LACMA）は、西海岸最大級の美術館として知られ、古代から現代までの多彩なコレクションを有しています。

常設展示に加え、定期的に開催される特別展も見逃せません。

2025年4月現在、以下の展示が開催中です。

「Zheng Chongbin: Golden State」（2025年3月23日～2026年1月4日）
上海出身でマリン郡在住のアーティスト、Zheng Chongbinの作品を紹介する展示で、彼の独自の視点からカリフォルニアの風景や文化が描かれています。
「Ritual Expressions: African Adornment from the Permanent Collection」（2025年2月23日～7月6日）
アフリカの装飾品や衣装を通じて、儀式や文化的表現を探る展示です。
「Imagining Black Diasporas: 21st-Century Art and Poetics」（2024年12月15日～2025年7月27日）
アフリカ、ヨーロッパ、アメリカの60人以上のアーティストによる、ブラック・ディアスポラの現代アートと詩学をテーマにした展示です。

また、LACMAの象徴的なインスタレーションであるクリス・バーデンの「Urban Light」は、訪問者に人気のフォトスポットとなっています。

夜間には198本の街灯が点灯し、幻想的な雰囲気を醸し出します。